每个民族都有自己敬养的神，但我们华夏民族的神，却有与其他神有所不同。中国的神也有点像古希腊神话中的众神，很多，但供奉的这些神却是源自生活中的真人真事，既有德高望重的智人诸葛，也有威武凛然的将军秦琼、尉迟恭，还是一些微不足道与衣食住行相关的生禽圈栏和灶台等等，于是造就了护门的门神、避温的圈神和五谷丰登的灶王神。传统的中国人始终敬畏自然，把自然视做“道”，它是人与自然之间的法度，所以中国的神是在人们的衣、食、住、行的过程中不断被发现和塑造。

　　那么，为什么会有这么多神？并且还不断地造神呢？因为中国人知道，“道”，就是生活的圭臬，正如先哲老子所言：道在泥土中，因而人们只有在生活中不断地发现敬畏的事与人，把他（它）供奉成神，才能不断地震慑邪恶，避邪纳富，随时提醒人们修德修善的重要性。

　　我从93年至今创作门神己有二十余年了，我之所以乐此不疲，是我发现不断的创造门神，可以时刻让我的精神驻足于此。如今的世界，物欲横流，人对物质的贪婪胜过对精神的寄托，所以，我也效仿前人把自己在现实生活中遭遇的问题，通过“神”的意见表达出来。

　　传统的神，可能会经过几个时代或者通过几代人才塑造成形，而我的神却是自己即兴之作。在造型上，我吸收了魏、晋及汉代人物的古朴与仙逸，又加上西方现代主义的简约与激情表现，结合为一，形成传统与现在多重的交叠形象；在色彩上，我汲取了木版年画的夸张色彩，同时还吸收了传统陶瓷的不同釉色，如唐三彩、青釉、绿釉、粉彩和青花；还有就是用笔。从古至今，从西到东，真正的大师都有着自己鲜明的笔触，在这方面我吸收了朴灰年画、磁州瓷绘、唐三彩流滴及汉大漆彩绘，粉彩、青花酒脱勾勒，还有民间泥塑和壁画随意添、勾等等。

　　我从形、色、笔三方面探索绘画语言，是想借古抚今，运用绘画的方式，重新建立一种属于当代人的绘画语言，其实，我的门神是从多种形式、手法和观念融合而成，不同的人会赏读出不同的感受，我希望我的作品跳出艺术家个人的狭窄孤赏，让欣赏者从中可以寻求到自己的观赏秩序，这也就是为什么我在作品中拼合、拼置这么多前人的文化符号了。

（本文系顾黎明在香港大会堂《门神·花境》展览开幕式的发言）